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고흐 마지막 예술 혼 불태우다 잠든 곳 오베르 쉬르 우아즈 (Auvers-Sur-Oise)
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작성자
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institutvangogh
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| 고흐 마지막 예술 혼 불태우다 잠든 곳 | 오베르 쉬르 우아즈 (Auvers-Sur-Oise)
송태갑의 정원이야기, 전남일보, 2018년 3월 29일 |
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 | | 심한 우울증에 시달렸던 고흐는 의사이자 친구 폴 가셰의 권유로 오베르 쉬르 우아즈에 머물면서 '오베르 교회','가셰 박사의 초상','까마귀가 나는 밀밭' 등 다수의 명작을 남겼다. |
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네덜란드가 낳은 위대한 화가, 빈센트 반 고흐(1853~1890)는 온갖 우여곡절을 겪으며 살다 37년이라는 젊은 나이에 비극적으로 생을 마쳤다. 하지만 그가 남긴 예술에 대한 열정만큼은 많은 이들에게 감동을 주고 있다.
파리에서 북쪽으로 약30km 떨어진 오베르 쉬르 우아즈(Auvers-Sur-Oise, 이하 오베르)는 고흐가 1890년 7월 29일 자살이라는 극단적인 방법으로 생을 마감할 때까지 약70일 동안 살았던 자그마한 마을이다.
고흐가 머문곳은 '라부여관(Auberge-Ravoux)'이라고 부른다. 고흐는 이곳 2층에서 '오베르 교회','가셰 박사의 초상','까마귀가 나는 밀밭' 등 다수의 명작을 남겼다.
현재 고흐가 머물던 방이 보존되어 있으며 1층은 레스토랑, 3층은 박물관이다. 고흐가 살았던 100년 전에 비해 마을모습이 다소 변했다고는 하지만, 여전히 거리 곳곳에서 고흐 그림에 등장한 풍경들을 만날 수 있어 당시 모습을 상상하는 데에는 그다지 어려움이 없다. 오베르성당, 시청, 마을가옥, 골목길, 밀밭 등을 직접 만나게 되면 왠지 익숙한 풍경처럼 반갑게 느껴진다. 마을을 둘러보면 볼수록 그가 왜 마지막 이 마을에 정을 붙이고 마음을 다잡을 수 있었는지 조금은 이해할 수 있을 것 같다. 건물 하나하나에서부터 가로수와 골목길 구석구석까지 정겹고 소담스런 풍경이다.
고흐를 사랑하는 사람이 아니더라도 한번쯤 찾아가 그의 고뇌에 찬 삶과 사랑, 그리고 예술에 대한 열정에 대해 살짝 들여다보는 것도 의미 있는 일이 아닐까.
오베르 마을을 찾아가는 길은 그다지 어렵지 않다. 파리 북역에서 출발하여 퐁투아즈(Pontoise)행 열차로 생투앙 로몬(St-Ouen-l’Aumone)역에서 내려 갈아타거나 페르상 보몽(Persan Beamont)으로 가서 오베르 행 열차로 갈아타면 된다.
고흐는 평생 900여 점의 그림과 1100여 점의 습작을 남겼는데 그의 작품 대부분이 정신질환을 앓고 힘들어하던 시절인 인생후반 10여 년 동안에 창작된 것으로 알려지고 있다.
그는 살아 있는 동안 거의 인정받지 못하다가 사후에 비로소 유명해진 셈인데, 그가 죽은 지 11년 후인 1901년 3월 17일 파리에서 반 고흐의 그림 71점을 특별 전시한 이후 그는 급속도로 유명세를 타게 되었다고 한다.
참으로 짧게 머물었던 곳이지만, 그의 흔적은 마치 많은 시간을 보낸 것처럼 착각할 정도로 마을 전체에서 고흐의 숨결을 느낄 수 있다.
고흐는 화가생활을 하는 동안 심한 우울증에 시달렸던 것으로 알려지고 있는데 전원지역과 병원 등을 전전하다가 마지막으로 친구이자 의사인 폴 가셰(Paul Gachet, 1828～1909)로부터 권유 받은 곳이 바로 마지막 정착지 오베르 쉬르 우아즈(Auvers-Sur-Oise)였다.
이전에 여러 화가들이 그랬던 것처럼 빈센트도 농가와 농경지로 이뤄진 오베르의 독특한 시골풍경에 매료되었고 실제로 그는 이 전통가옥과 자연스런 정원 등을 화폭에 즐겨 담았다. 1857년 이후 많은 화가들이 오베르에 거주하면서 작업하는 전통이 생겼다고 한다.
당시 유명한 화가 사를 프랑수아 도비니(1871～1878)는 집과 화실을 지어 마을에 정착하여 살다 1878년 여기서 죽음을 맞이했다.
또 폴 세잔(Paul Cezanne, 1839～1906), 카미유 피사로(Camille Pissarro, 1839～1906), 샤를 프랑수아 도비니(Charles-Franois Daubigny) 등과 같은 유명한 화가들이 오베르에서 작업을 했다. 20세기에는 앙리 루소(Henri Rousseau)와 오토 프로인들리히(Otto Freundlich)와 같은 예술가들도 가세하여 이곳에서 작품활동을 한 것으로 전해진다.
오베르에는 고흐가 살았던 건물이 있는데 1층 레스토랑은 아직도 영업을 계속하고 있다. 19세기 화가들이 드나들던 모습 그대로이고, 고흐가 즐겨 먹던 음식도 맛볼 수 있다.
오베르 성당에서 언덕으로 곧장 올라가면 넓은 밀밭이 나오는데, 이 곳이 바로 '까마귀가 나는 밀밭'이라는 명작의 배경이 된 장소다. 밀밭길을 따라 그리 멀지 않은 곳에 빈센트 반 고흐와 동생인 테오 반 고흐가 묻혀 있는 공동묘지가 있다.
이곳에는 고흐의 제자들 무덤도 만날 수 있는데, 아무래도 가장 눈길을 끄는 것은 아이비(ivy)로 온통 뒤덮인 빈센트 반 고흐와 동생 테오의 무덤이다.
비록 소박한 풀무덤에 불과하지만 나란히 누워있는 모습을 보고 있으면 뭔가 애틋함이 전해진다.
고흐와 동생 테오에 대한 이야기가 자못 흥미롭다. 반 고흐가 남긴 방대한 양의 회화와 드로잉이 주목을 받은 것은 당연하지만, 사실 그에 대한 인간적인 면모에 대해 관심을 가질 수 있었던 것은 바로 그가 썼던 수많은 편지들이다.
편지의 대부분은 동생 테오에게 쓴 것이다. 편지를 읽다보면 형제가 서로 의견대립도 없지는 않았지만 얼마나 애틋하게 서로를 의지했는지 알 수 있다.
당시 화상(畵商)이었던 테오는 인상주의 화가들과 후기 인상주의 화가들의 작품을 주로 취급했다.
이 편지들은 반 고흐의 작품들에 대한 긴요한 정보와 그의 고뇌, 그리고 일상, 연애담, 우울증 등에 관한 얘기들을 적나라하게 들려준다. 오랜 시간 형에게 든든한 기둥이 되어주며, 물심양면으로 지원을 아끼지 않았던 테오는 빈센트의 죽음 이후 급격히 무너졌다.
그도 형과 같은 우울증에 시달리다가 석 달 뒤엔 위트레흐트(Utrecht)의 오퇴유(Auteuil)에 있는 정신병원에 입원해 그곳에서 1891년 1월 세상을 떠난다. 1914년 테오는 빈센트의 묘지 옆으로 이장되어 현재 고흐 옆에 나란히 누워있다. "사랑하는 동생아, 너에게 진 빚이 너무 많아서 그걸 모두 갚으려면 내 평생 그림 그리는 노력으로 일관되어야… " "사랑하는 형, 형이 행복하고 건강하다는 소식을 들으면 세상의 그 무엇보다 큰 기쁨이 될 거라는 사실을 잊지 마. 형이 빨리 회복하기를 매일 기도하고 있어."
고흐와 테오가 주고받았던 애틋한 편지내용의 일부다.
오베르는 고흐의 위대한 예술과 고단했던 삶과 사랑 이야기가 짙게 배어 있는 추억의 장소다. 세계 곳곳으로부터 빈센트를 기억하는 수많은 사람들의 발길이 끊이지 않고 있다. 또, 마을사람들은 빈센트를 추억하기 위해 찾는 사람들을 배려하여 그에 걸맞게 마을풍경을 잘 지켜가고 있다. 많은 사람들이 여전히 그를 사랑하고 있음을 느낄 수 있다.
반 고흐의 정원사랑 "정원이 나를 꿈꾸게 한다"
빈센트는 1853년 네덜란드 북부의 벨기에 국경 근처로 브라반트(Brabant) 주(州)의 준데르트(Zundert)라는 작은 마을에서 태어났다.
그의 아버지 테오두르스 반 고흐(Thedorus van Gogh, 1822-1885)는 네덜란드 개혁교회의 그로닝겐(Groningen)지부 목사였다.
빈센트와 다섯 명의 동생이 자란 목사관에는 아름다운 정원이 있었다고 한다. 그의 어머니 안나 코르넬리아(Anna Cornelia, 1819-1906)와 정원사가 주로 정원을 가꾼 것으로 알려지고 있다. 어머니는 아이들이 정원에서 노는 것이 안전하다고 여겼고 또 꽃과 나무에 대한 사랑을 키우는 것이 정서적으로 유익하다고 생각했다.
실제로 정원은 고흐에게 흥미와 탐험의 장소였고 예술적 감성을 자극하기도 하였으며, 많은 위로와 삶의 활력을 주었던 것 같다.
평소 고흐는 "정원이 나를 꿈꾸게 한다"고 입버릇처럼 말했다고 한다.
방대한 양의 작품 중에는 정원과 공원 그림이 많은데 채색화 90여점, 드로잉 60여점이 있다.
게다가 가족과 지인들에게 보낸 편지에 동봉한 정원과 공원 스케치도 적지 않다. 그 작품들에서는 도시든 시골이든 지속적으로 정원을 주제로 한 그림을 어렵지 않게 볼 수 있다.
빈센트는 꽃그림으로 유명하지만, 꽃이 핀 정원그림에 감동하는 사람들도 많다. 초기 해바라기와 몽마르트(Montmartre)의 작은 오두막 정원 습작은 파리에서 그렸다.
또 남부 프랑스에 살던 때는 프로방스(Provence) 농가의 꽃이 만발한 정원에 매료되어 밝고 화사한 분위기의 그림을 주로 그렸다.
이후 그는 이런 일련의 정원 그림을 통해 빨강/초록, 주황/파랑, 보라/노랑과 같은 보색대비를 실험하는 등 색채이론을 정립하는 데에도 관심을 기울였다.
고흐가 심한 우울증으로 요양병원에 들어가게 되었는데, 여기서도 그는 병원의 안뜰과 주변풍경을 그리며 안정을 찾아갔다.
이곳에서 그린 붓꽃과 금잔화 등은 꽃송이와 줄기 등 한층 섬세하게 표현되어 있는데 자신은 습작으로 그린 그림이라고 했지만 동생 테오가 독립미술가협회인 살롱 데쟁데팡당(Salon des Ind?pendants)에 출품하여 큰 찬사를 받은 것으로 알려지고 있다.
요양원에서 12개월 동안 지낸 그는 남프랑스를 떠나고 싶었다. 그는 북부로 돌아가는 것이 깊어진 우울증에서 벗어나는데 도움이 될 것으로 생각했다.
동생 테오는 화가 카미유 피사로와 상의했는데 그는 오베르 마을로 갈 것을 권유했다. 그리고 의사인 폴 페르디낭 가셰를 소개받고 그의 도움을 받으며 안정을 찾을 수 있었다.
빈센트는 다행히 오베르 마을을 좋아했다. 여기서 그는 정원 뿐 아니라 새집, 시골가옥, 골목길 등 마을풍경을 소재로 그림을 그렸다. 고흐는 죽기 이틀 전에도 그림을 그렸는데 그 작품이 바로 명작 ??까마귀 나는 밀밭??이다. 이 그림은 죽기 직전 고흐의 복잡한 심정을 대변하고 있는 것처럼 느껴진다. 화사한 밀밭, 스산한 하늘과 먹구름이 대조적이면서도 인상적이다. 그리고 밀밭과 하늘에 중첩되어 날고 있는 까마귀들이 심상치 않게 여겨진다. 무엇이 고흐를 그토록 힘들게 했는지는 알 수 없지만 예술을 향한 그의 불꽃같은 열정만큼은 많은 사람들에게 감동을 주고 있다.
그의 고독한 인생에서 그에게 창작활동의 동기부여가 되고 큰 위로가 되었던 동생 테오, 그리고 전원풍경과 정원이 있어서 참 다행이었다는 생각을 해본다.
광주전남연구원 문화관광연구실장 송태갑의 정원이야기
원문보기 http://www.jnilbo.com/read.php3?aid=1522324800545604365
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